为深化产教融合，打通非遗传统工艺与视觉文创设计的创作壁垒，夯实《文创设计》课程教学实践，近日，视觉传达系特邀中国工艺美术大师、人类非遗南京云锦木机妆花手工织造技艺国家级代表性传承人金文，开展专题学术讲座。
金文大师深耕云锦织造、古丝绸文物复刻五十余年，被誉为“龙袍织造第一人”，手握三百余项云锦相关国家专利，作品多次亮相国家级重大场合，斩获国内外工艺美术最高奖项，长期深耕云锦纹样创新、非遗IP文创转化研究，是国内云锦现代化设计领域权威专家。
讲座紧扣视觉传达专业文创创作核心需求，围绕南京云锦千年历史脉络、木机妆花独特工艺、传统纹样文化寓意三大基础内容展开，结合大师数十年实操案例，深度拆解云锦元素在品牌衍生品、文旅周边、平面视觉、国潮产品中的创新落地路径。
大师结合《文创设计》课程教学要点，重点解答同学们普遍困惑的行业问题：如何提取云锦经典色彩、龙凤、缠枝、祥云等传统符号适配当代审美；怎样平衡非遗原汁原味与年轻化设计表达；云锦文创如何规避同质化、打造具备市场竞争力的原创产品；传统丝织工艺如何与视觉传达、包装设计、数字文创跨界融合。现场图文并茂展示《明万历龙袍》《秦淮风华》《万里长城》等代表织锦原作，对比多款成熟云锦文创成品，从纹样简化、材质搭配、版式构图、品牌叙事等设计维度，为在场师生提供可直接落地的创作思路。
互动交流环节，师生围绕课程作业、毕业设计、非遗创业、纹样版权开发等提问。金文大师结合一线产业经验，从工匠视角给出设计优化建议，引导视觉传达学子扎根本土文化，以设计为桥梁活化非遗，让千年云锦走进当代生活。
本次非遗大师进课堂活动，是艺术学院视觉传达系践行“手脑并用、双手万能”育人理念，融合非遗美育与课程思政的重要教学实践。活动进一步丰富《文创设计》课程实践教学资源，引导学生深挖金陵本土文化，创作出兼具深厚文化底蕴与市场实用价值的原创设计，以青年设计创意传承千年锦绣文脉。
现场照片
（艺术设计学院 图/王秀丹 文/王秀丹 编辑/王召 审核/王丽丽、高原）